當下國外純藝專業(yè)的發(fā)展，早已不局限于用傳統(tǒng)的方式（油畫、版畫、雕塑）去做表現(xiàn)，取而代之的是用新媒體、綜合材料去創(chuàng)作，像數(shù)字多媒體藝術(shù)這類的新興事物，也是純藝的一種形式。今天讓我們一起走進ACG純藝工作室，與我們純藝的明星導(dǎo)師一起探討有關(guān)藝術(shù)的奧秘…

很多人都對純藝敬而遠之，據(jù)說前途渺茫？如果你把純藝單單理解成某幾個藝術(shù)形式，把它看作一條道路、一個方向，那么你可以和純藝說拜拜了。每個時代都需要純藝，正如當下有著蓬勃發(fā)展的的商業(yè)藝術(shù)，都脫胎于純藝的發(fā)展，純藝術(shù)是文化的精萃。

奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson）

純藝是公認逼格最高的藝術(shù)專業(yè)。

在傳統(tǒng)意義上分為：繪畫、雕塑、建筑、音樂和詩歌、戲劇、舞蹈等。隨著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，純藝擁有了更多的藝術(shù)形式：電影、攝影、裝置、行為等。

如今，純藝因為覆蓋更多的藝術(shù)形式，已經(jīng)很難統(tǒng)一概括，純藝本身的劃分其實并沒有那么細致，只是表達思想的媒介不同而已。

當下國外純藝專業(yè)的發(fā)展，早已不局限于用傳統(tǒng)的方式（油畫、版畫、雕塑）去做表現(xiàn)，取而代之的是用新媒體、綜合材料去創(chuàng)作，像數(shù)字多媒體藝術(shù)這類的新興事物，也是純藝的一種形式。

今天讓我們一起走進ACG純藝工作室，與我們純藝的明星導(dǎo)師一起探討有關(guān)藝術(shù)的奧秘…

 王老師 

當代藝術(shù)工作室

天津美術(shù)學(xué)院

視覺傳達設(shè)計方向

法國 ESAD Valenciennes

高等藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院

DNSEP 當代藝術(shù)方向

參展經(jīng)歷

2015 – Délicatesse. Fragilité. Violence, 畢業(yè)展，Valenciennes, 法國

2015 – I comme Icare, 群展，德南，法國

2014 – Souffleurs de Gestes, 群展，Trélon 玻璃藝術(shù)博物館 （Musée du Verre de Trélon）法國

2013 – La Démesure, L’H du siège畫廊，群展，法國

2013 – Crossing，青年藝術(shù)家群展，都倫，德國

合作項目

2014 Coudre l’espace, 空間裝置，Valenciennes，法國

2014參與組織策劃設(shè)計“首屆上海當代藝術(shù)博物館青年策展人扶持計劃”的計劃書

2013 Le mur rouge, 行為藝術(shù)，Valenciennes，法國

2008 參與組織策劃“美院之光”學(xué)生攝影展

2007 參與組織學(xué)生書法創(chuàng)作與展覽

2015年回國后一直在從事國際藝術(shù)教育工作，對裝置藝術(shù)，影像藝術(shù)，行為藝術(shù)有一定的研究，并創(chuàng)造了一套自己的方法論。

  No.1 何謂“純藝”

Q：您為何選擇出國念現(xiàn)在所從事的專業(yè)？

A：我出國前在天津美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)了四年的視覺傳達設(shè)計專業(yè)。最初到達法國的時候，我首先考察的是有我國內(nèi)本專業(yè)的院校，考察了很多學(xué)校之后我發(fā)現(xiàn)和我本專業(yè)相關(guān)的公立院校很少。我在深入考察學(xué)校專業(yè)后決定換一個新的專業(yè)方向，這樣也是對我本科期間所學(xué)專業(yè)的補充。

經(jīng)過考察后，決定選擇art專業(yè)，因為藝術(shù)專業(yè)在法國每所公立藝術(shù)學(xué)院都有，涉及的學(xué)校多，并且art專業(yè)在法國有著獨特的優(yōu)勢，完善的學(xué)科體系以及悠久的歷史積淀，經(jīng)過上述幾點的考慮，我最終選擇了純藝術(shù)專業(yè)。

▲ 個人video作品

Q：在這個選擇的過程中是一帆風(fēng)順的嗎？有遇到什么阻力嗎？

A：我相信每一位求學(xué)的學(xué)子在留學(xué)的道路上都會遇到各種各樣的艱難險阻，每一個留學(xué)生都有自己辛酸歷程。由于我沒有找中介，都是自己摸索的去申請學(xué)校和準備材料，走了不少彎路。

首先，人初來乍到語言交流上的障礙和對當?shù)刈夥俊⒊燥?、生活、交通、等一系列生活的瑣事占用很多時間，而且還要自己獨立完成。這些瑣事會占用你很多的學(xué)習(xí)時間。

其次，申校期間還面臨學(xué)習(xí)法語，法語考試，準備作品集等一系列的事情在同一時間都要同步進行，所以要求你有很強的統(tǒng)籌和管理自己的能力，這樣才能做到有的放矢。

再次，作為剛來到法國的留學(xué)生，我們獲得信息的渠道有限。大多數(shù)是在網(wǎng)站上和一些論壇里面獲得信息，還有和留學(xué)生前輩交流，但這些信息還是有局限性和滯后性。2010年那時候并沒有人幫助梳理作品集中應(yīng)該準備什么內(nèi)容，也不知道國外需要什么樣子的作品，所以走了一些彎路?，F(xiàn)在的學(xué)生們很幸運，希望他們在出國留學(xué)條件便利的情況下要更努力的去學(xué)習(xí)。

▲ 個人行為作品

Q：就您的專業(yè)來說國外和國內(nèi)教育環(huán)境有哪些差別？

A：我是2006年-2010年期間在國內(nèi)上的大學(xué)，就那段時間我個人認為國內(nèi)的大學(xué)教育還是一種寬進嚴出的狀態(tài)?？忌洗髮W(xué)后只要能基本按時上課，按時交作業(yè)還是很容易能畢業(yè)的。但是法國的學(xué)校制度是嚴進嚴出，無論你在哪個年級學(xué)習(xí)都會感受到壓力，你除了要去上課和認真完成作業(yè)以外，還要真正的考慮作品的質(zhì)量，在做作品之前要做很多的調(diào)研，調(diào)研的時間可能是你做作品時間的好幾倍，在國外上課會占去你大部分業(yè)余時間。

法國的大學(xué)還有末尾淘汰制，每個年級最后幾名學(xué)生是不能順利升級到更高的年級，所以每位同學(xué)在大學(xué)期間都會感到壓力，都會很認真的去主動學(xué)習(xí)，去和老師溝通交流。這是國內(nèi)大學(xué)目前做不到的。

其次，國內(nèi)的大學(xué)注重課程的結(jié)果，不太重視教學(xué)的過程和作業(yè)的研究過程，這也是一個很大的區(qū)別。

再次，法國藝術(shù)學(xué)院的老師會尊重每一位學(xué)生的想法，并且自由度會更高一些，研究的問題會更深入一些，這些是我當時在讀書的時候國內(nèi)大學(xué)做不到的，國內(nèi)還是以大綱的范圍教課，不能太跳脫。當然我相信這種現(xiàn)象經(jīng)過這么多年應(yīng)該有些好轉(zhuǎn)。

最后就是，在法國上課期間我們會學(xué)到很多不同層次的哲學(xué)課程，會接觸到不同維度的思想認識，這對構(gòu)建自己的方法論很有幫助，我個人認為這點對我之后的工作和生活有深遠的影響。

Q：因為您的專業(yè)有沒有在日常中發(fā)生一些有意思的事？

A：我的創(chuàng)作圍繞著裝置，影像和行為等藝術(shù)形式延展開的。一提到行為藝術(shù)大家都會想到要為藝術(shù)“獻身”以為是光著身子在大街上或者大庭廣眾之下奔跑。

其實并不是我們想象中的那樣，行為藝術(shù)興起于20世紀五六十年時年代發(fā)展到今天我認為是行為藝術(shù)者將自己內(nèi)心深處的欲望或者經(jīng)歷藝術(shù)化的再現(xiàn)到特定的環(huán)境中與觀眾發(fā)生情感上的互動和交流，引發(fā)觀眾對行為表演者在精神上滿足某種需求或者在心靈上的快慰。行為藝術(shù)和當代舞蹈，戲劇，音樂都息息相關(guān)。

人的身體本身就是一個會活動的藝術(shù)品。當然還有很多其他有意思的事情，比如在法國學(xué)習(xí)期間一幫人圍著一張在墻上掛歪了的紙引發(fā)討論好幾個小時。以及在國內(nèi)室外創(chuàng)作作品時很多人過來圍觀，他們的好奇以及莫名奇妙的語句讓我覺得很有意思。

▲ 學(xué)生行為作品

  No.2 走進ACG  

Q：您曾經(jīng)作為一個藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，是什么原因讓您在畢業(yè)后走上教書育人的道路？

A：首先，這比較適合我的性格吧。其次，教書育人這個職業(yè)我個人認為是一個很偉大的專業(yè)，是一個良心職業(yè)。家長把孩子交到我手里是對我們的信任，我也喜歡和別人分享自己的專業(yè)知識，去和別人交流心得，我也愿意幫助別人去獲得他們理想的專業(yè)和院校，成就他人的同時我自己也很有成就感。這幾年的教學(xué)生涯中，我從學(xué)生的身上也學(xué)到了很多知識，得到了很多創(chuàng)作的靈感。

▲ 學(xué)生定格動畫

Q：和ACG是如何結(jié)緣的呢？為什么會選擇ACG？

A：2014年我在ACG做過兼職教師，2015年回國后在網(wǎng)站上遞交了求職信息，第一個聯(lián)系我的就是ACG，和這個大家庭中的人交流讓我覺得很愉快，我想這就是緣分吧。

Q：您在多年教學(xué)過程中，有沒有印象比較深刻的學(xué)生？

A：2015年到現(xiàn)在教了很多的學(xué)生，也跨越過不同的專業(yè)。有很多學(xué)生給我留下了不同的印象，他們有的睿智，有的調(diào)皮，有的頭腦簡單，有的自以為是，有的融合了抑郁和聰慧，有的還不配合。但說到他們感興趣的，樂于去做的事物上時，他們還是很努力的在創(chuàng)作。雖然在方法上和過程中他們做的會有些不如意，但也是他們必須要繼續(xù)在未來的路上不斷積累和改變的。

▲ 學(xué)生影像作品

Q：當您遇到背景、學(xué)習(xí)習(xí)慣等特點各異的學(xué)生，您是怎樣開展教學(xué)的？會注重學(xué)生哪些技能的挖掘和培養(yǎng)呢？

A：學(xué)生們存在差異性是我在教學(xué)過程中的挑戰(zhàn)，也是藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的東西，大家都一樣反而無趣了。聽過了他們的故事也豐富了我的認識。我需要做的就是挖掘出他們經(jīng)歷過的有閃光的經(jīng)驗，這些經(jīng)驗里有他們對社會的認知，對自己的認知，對他人的認知。這些經(jīng)驗都是難能可貴的。每個人都是不同的，哪里不同對我來說是最重要的。

▲ 學(xué)生定格動畫裝置作品

Q：關(guān)于ACG當代藝術(shù)工作室有沒有什么可以分享給大家？

A：從工作室建立之初我一直都在，也是目前我工作時間最長的一份工作，我和他一起成長。見證了很多學(xué)生申請到了理想專業(yè)，他們實現(xiàn)了夢想，也促使我們工作室越來越強大。

▲ 學(xué)生裝置作品

 No.3 做個藝術(shù)家 

Q：您自己在創(chuàng)作中會遇到什么樣的瓶頸，一般會如何解決？

A：在法國上學(xué)之初沒有形成自己的方法論時，就不會有明晰的判斷我要做成什么形式的作品好。就會迷茫一段時間，和老師的溝通也是似懂非懂，我一般都是不停的做，不停的畫方案，積累的數(shù)量多了就會悟到一些東西。

現(xiàn)在遇到的瓶頸是，如何協(xié)調(diào)好培訓(xùn)行業(yè)的藝術(shù)教育者和藝術(shù)家之間的矛盾關(guān)系。尤其是在女性升級為媽媽時如何調(diào)整創(chuàng)作的時間和自我時間的矛盾。

▲ 個人裝置作品

Q：您在這個行業(yè)中有比較偏愛的大師嗎？

A：每個階段都會有自己喜歡的藝術(shù)家，可以給大家推薦幾個Joseph Kosuth，Bruce nauman, Pierre Huyghe，Tony oursler，Céleste Boursier-Mougenot，Jan Svankmajer和William Kentridge以及國內(nèi)的青年藝術(shù)家楊露子，馬海蛟，馬秋莎。當然還有很多我就不一一列舉了。

目前我比較感興趣的藝術(shù)家Laure provoust，Hito steyerl，Dominique Gonzalez-Foerster。

▲ Joseph Kosuth作品

Q：以您的專業(yè)角度來講，哪個特別著名的相關(guān)作品是您最喜歡的，為什么？

A：藝術(shù)家Joseph Kosuth的藝術(shù)方法和思路是我很喜歡的。他是觀念藝術(shù)的先驅(qū)，他的作品One and Three Chairs，一把真實的椅子，一把再現(xiàn)的椅子，還有一把語言表述的椅子。照片象征著人頭腦中的形象思維，文字解釋象征著人的語言邏輯思維，在我看來三把椅子都有各自的局限性，我們不能只憑文字判斷一個事物的對錯，也不能只憑借圖像判斷一個事物的好壞。他的觀點也警示我們所處的社會，網(wǎng)絡(luò)信息快速流通與更新的時代，我們所獲取的知識的不能只憑借語言就妄自判斷對錯，也不能只憑借圖像來判斷真假。

▲ Joseph Kosuth的椅子

 No.4 教書育人 

Q：對學(xué)生畢業(yè)后就業(yè)方向或者行業(yè)趨勢有什么看法？

A：關(guān)于就業(yè)最主要的還是自己的目標是什么？在國外學(xué)習(xí)到的自己優(yōu)勢是什么？除了當純藝術(shù)家之外，如果與雕塑為主可能涉及到的職業(yè)有城市公共雕塑創(chuàng)作，大型商場空間展示設(shè)計，櫥窗展示設(shè)計；如果與影像為主，可以去做影視方面的創(chuàng)作，如果以繪畫為主可以賣畫，或者轉(zhuǎn)行做插畫創(chuàng)作。如果相比于當藝術(shù)家，更喜歡交流和寫作，可以做策展人?？梢匀ギ斃蠋煛?/span>

▲ 學(xué)生裝置作品

Q：有什么想跟學(xué)生說的話，關(guān)于藝術(shù)，關(guān)于未來

A：創(chuàng)作藝術(shù)作品最主要是忠于自己的心。忠實于自己客觀看到的，了解到的，立體分析主觀所體驗到的生活。我們在創(chuàng)作時除了對造型技術(shù)以及模仿當代藝術(shù)現(xiàn)有形式之外，必須能使自己的創(chuàng)作思路誠實的和我們的表現(xiàn)形式達到完美的結(jié)合，運用的材料不多不少，方式獨到；也就是說我們在生活中的經(jīng)驗通過我們藝術(shù)化的處理，能在主觀與客觀之間，感覺和了解之間，邏輯上嚴謹簡約，情感上豐富生動，理性與感性交錯相輔，藝術(shù)創(chuàng)作才會有鮮活的生命力。

走純藝術(shù)這條路，是比較艱辛的，執(zhí)著于它，找到自己的方向，總會找到合適的出口。

純藝離我們并不遙遠，而且也不那么孤傲，繪畫與裝置、3D立體類與新科技的結(jié)合，都可以稱為表達純藝術(shù)作品的一種途徑。