“視覺傳達(dá)是一切設(shè)計表達(dá)的基礎(chǔ)，它與繪畫專業(yè)相似的地方是視覺語言的創(chuàng)造，但視傳本身具備極強的信息連結(jié)與整合的特點，不僅可以滿足我自己對于視覺語言表達(dá)的探索實現(xiàn)，也存在極大跨專業(yè)應(yīng)用延展與實現(xiàn)的可能性，設(shè)計本身就是創(chuàng)作，這也是這個專業(yè)最有吸引力的地方?！?/p>

時間永遠(yuǎn)向前，為了連接過去和現(xiàn)在，藝術(shù)應(yīng)運而生，視覺傳達(dá)作為藝術(shù)界內(nèi)成員自定義"給人看的設(shè)計，告知的設(shè)計"，不同顏色，不同聲音，不同感觸，都能通過和設(shè)計表達(dá)出來“Design is a relationship between form and content.”因為我們對藝術(shù)有121%的熱愛，今天準(zhǔn)時和張老師一起來一場視傳游戲！

張老師

ACG資深藝術(shù)指導(dǎo)

Mind Inspire Studio 視傳工作室負(fù)責(zé)人

藝術(shù)履歷：

畢業(yè)于澳大利亞塔斯馬尼亞大學(xué)

視覺藝術(shù)與國際經(jīng)濟(jì)跨學(xué)科雙碩士學(xué)位

藝術(shù)聯(lián)合項目策劃人

專業(yè)插畫師，設(shè)計師

任臺灣高寶出版集團(tuán)，尖端出版社，東立出版社以及臺灣角川書店（日本）四大出版簽約插畫師

個人教學(xué)成就：

（學(xué)生錄取院校部分名單）

【美國大學(xué)】

羅德島設(shè)計學(xué)院、藝術(shù)中心設(shè)計學(xué)院、紐約視覺藝術(shù)學(xué)院、帕森斯設(shè)計學(xué)院、普瑞特藝術(shù)學(xué)院、加州藝術(shù)學(xué)院、芝加哥藝術(shù)學(xué)院、馬里蘭藝術(shù)學(xué)院、薩凡納藝術(shù)設(shè)計學(xué)院、南加州大學(xué)、雪城大學(xué)等

【英國大學(xué)】

倫藝坎伯維爾藝術(shù)學(xué)院、切爾西藝術(shù)學(xué)院、傳媒學(xué)院、倫敦大學(xué)金史密斯學(xué)院、格拉斯哥藝術(shù)學(xué)院、愛丁堡大學(xué)、金士頓大學(xué)、諾丁漢特倫特大學(xué)等

【其他國家】

澳洲國立大學(xué)、皇家墨爾本理工大學(xué)、新南威爾士大學(xué)、莫納什大學(xué)、艾米麗卡爾、謝爾丹、安大略藝術(shù)設(shè)計學(xué)院、京都造型藝術(shù)大學(xué)等

  第一部分 視覺傳達(dá)的應(yīng)用  

從視覺傳達(dá)本身的角度來說，要如何在日常生活中更多的應(yīng)用是最根本的問題。

Q：如何看待視覺傳達(dá)專業(yè)的寬度，如何在跨學(xué)科中應(yīng)用？

視覺傳達(dá)藝術(shù)設(shè)計是一門獨立的藝術(shù)學(xué)科，同時具備極強的綜合性，并以標(biāo)識、編排、繪畫、平面設(shè)計、插畫、動態(tài)靜態(tài)影像等二維空間的視覺表現(xiàn)。以傳達(dá)為主導(dǎo)，以可視化的視覺形態(tài)為方式，將藝術(shù)的形式，美感結(jié)合社會，文化，經(jīng)濟(jì)，市場，科技等多方面因素。因此視覺藝術(shù)設(shè)計并非技術(shù)本身，它滲透于人們生活中的各個領(lǐng)域，發(fā)揮著傳播與表達(dá)的作用，以視覺的方式來實現(xiàn)解決問題。

Q：視覺藝術(shù)家通常會從哪些方向來看待一件作品呢？

這個問題我認(rèn)為每一位創(chuàng)作人都會有所不同的理解。創(chuàng)作是思維的產(chǎn)物，是表達(dá)的輸出，現(xiàn)在科技信息的發(fā)展，人類意識認(rèn)知的拓展早已經(jīng)進(jìn)入多元化的時代，一件作品可以是繪畫，可以是裝置，可以是行為，可以是影像，動態(tài)的，靜態(tài)的，綜合媒介的等等多元化表達(dá)媒介，對于我個人來講，創(chuàng)作背后的動機，敘事，觀點，內(nèi)容與表達(dá)方式的關(guān)聯(lián)這些方面是最吸引我的地方。

Q：您在視傳行業(yè)中有比較偏愛的大師嗎？

太多了~Gunter Ram bow、Paul Rand、Aubrey Beardsley、Hilma af Klint、ED Young、Kay Nilson、Tim Walker、葛飾北齋、杉浦康平、田中一光、粟清潔、加山又造、安西水丸等等，也有很多日本漫畫家動畫導(dǎo)演，比如松本大洋、今敏等等，這個話題可以安利很久哈哈……對于藝術(shù)思維與表達(dá)的形成，在學(xué)習(xí)探索的過程中，對大師們的理解與學(xué)習(xí)是必不可少開闊視野的途徑之一，這也是平時我希望能把自己喜歡和對自己有影響的藝術(shù)家們分享給同學(xué)的原因。

  第二部分 視覺傳達(dá)之靈感  

Q：為什么會選擇視覺傳達(dá)這個專業(yè)呢？

我從小就非常喜歡畫畫，尤其是動畫漫畫這些亞文化對我的影響非常大，如果說畫畫從小就被定義成為愛好的話，它是起點，那么選擇視覺傳達(dá)專業(yè)，就是我踏入創(chuàng)作表達(dá)的奠基石。

視覺傳達(dá)是一切設(shè)計表達(dá)的基礎(chǔ)，它與繪畫專業(yè)相似的地方是視覺語言的創(chuàng)造，但視傳本身具備極強的信息連結(jié)與整合的特點，不僅可以滿足我自己對于視覺語言表達(dá)的探索實現(xiàn)，也存在極大跨專業(yè)應(yīng)用延展與實現(xiàn)的可能性，設(shè)計本身就是創(chuàng)作，這也是這個專業(yè)最有吸引力的地方。

Q：您創(chuàng)作的靈感或者出發(fā)點來自哪里？

我自己的研究方向始終圍繞視覺語言的構(gòu)成關(guān)系與表達(dá)在不斷的發(fā)展，它從未停止過，我的認(rèn)識在變，它的表達(dá)也會變。我非常喜歡嘗試將自己對于事物、概念、觀點等任何感興趣領(lǐng)域的理解與思考，整合成為視覺畫面去表達(dá)。例如，近兩年部分?jǐn)?shù)學(xué)理論和概念為我提供了許多靈感的來源與思考支持，從數(shù)字概念本源出發(fā)，嘗試將數(shù)字概念背后自然規(guī)律的存在，轉(zhuǎn)化成為視覺構(gòu)成語言的可能性。

Q：在創(chuàng)作的過程中遇到過什么困難嗎？如何解決的呢？

創(chuàng)作是個既痛苦但又讓人不斷期待的過程，每一次階段性結(jié)果的產(chǎn)生都有無可替代的價值感受。這樣說可能很抽象~對我來說，創(chuàng)作過程中的自我思考斗爭是必經(jīng)的困難，時常經(jīng)歷著手腦眼不統(tǒng)一的落差和現(xiàn)實。

我自己的解決方法是注重平時思考、閱讀、練習(xí)的積累，多觀察多嘗試不怕犯錯，多利用現(xiàn)在流媒體信息時代便利且積極的一面，成為自己生活習(xí)慣的一部分，去抵消那些碎片時間的流失。如果說藝術(shù)創(chuàng)作是一種表達(dá)途徑，那么我們生活的世界，物質(zhì)上的、精神上的都將是我們的創(chuàng)作素材。

  第三部分 教學(xué)模式+重點  

Q：您在教學(xué)中，注重學(xué)生哪些技能的挖掘和培養(yǎng)呢？

引導(dǎo)教學(xué)是我一直秉持的理念，尤其對于藝術(shù)設(shè)計學(xué)科來說，審美意識與設(shè)計思維是藝術(shù)培養(yǎng)的根源與起點。藝術(shù)的學(xué)習(xí)與文化背景有著密不可分的關(guān)系，國內(nèi)傳統(tǒng)教育的方式對于藝術(shù)教育的意識起步較晚，對于意愿出國深造的同學(xué)們來說，面對海外藝術(shù)土壤的需求，存在一定程度上思維意識上的差距，從而成為阻礙。

但這并不是錯誤，我們要做的是引導(dǎo)學(xué)生一定程度上突破思維固化，將“追逐標(biāo)準(zhǔn)化結(jié)果”的定式狀態(tài)轉(zhuǎn)變成“思考與感受變化的過程”的拓展性思維，實現(xiàn)藝術(shù)設(shè)計學(xué)習(xí)的感悟就會成為必然。在教學(xué)方法的實現(xiàn)過程中，對于老師而言，也是個不斷發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，解決問題的設(shè)計思維過程。對于學(xué)生而言，思維方式的拓寬，受益的將不只在藝術(shù)專業(yè)的學(xué)習(xí)中，而更多的是建立良好的思維認(rèn)識習(xí)慣，很好的把握住未來個人與社會之間的關(guān)系。

  第四部分 全是干貨?。。?nbsp; 

Q：您認(rèn)為不同國家/院校的視傳專業(yè)在錄取上有哪些不同？

不同的國家不同的院校，對于視覺傳達(dá)專業(yè)的分類有不同的傾向，以下將各列舉美國與英國一所重點藝術(shù)院校進(jìn)行說明。

【美國】RISD 羅德島設(shè)計學(xué)院 

RISD的GRAPHIC DESIGN（平面設(shè)計）為視覺傳達(dá)類別的主要專業(yè)內(nèi)容。

BA本科為4年，第一年為Foundation year，注重學(xué)生的基礎(chǔ)造型、繪畫表現(xiàn)以及綜合材料、藝術(shù)史論等專業(yè)基礎(chǔ)能力的訓(xùn)練與學(xué)習(xí)，課程內(nèi)容包含基礎(chǔ)繪畫、設(shè)計構(gòu)成、空間動力學(xué)、文學(xué)學(xué)術(shù)研討和視覺藝術(shù)史論。

第二年學(xué)生開始探索形式、圖像、顏色和版式的視覺原理；三年級的重點在傳播理論、視覺系統(tǒng)和信息設(shè)計等領(lǐng)域的概念性思維；在高年級期間，重點放在設(shè)計應(yīng)用上，提供一系列選修課，讓學(xué)生接觸平面設(shè)計實踐的特定領(lǐng)域，也有機會在夏季或在學(xué)期內(nèi)進(jìn)行專業(yè)實習(xí)。

MA研究生為2年或3年的課程選擇，RISD的平面設(shè)計研究生課程通過強調(diào)社會背景，媒體和美學(xué)在生產(chǎn)可見語言系統(tǒng)中的作用，為學(xué)生的專業(yè)實踐做好準(zhǔn)備。 鼓勵并具備極強的跨專業(yè)培養(yǎng)意識，挑戰(zhàn)不斷變化和快速發(fā)展的技術(shù)，從而做出靈活而明智的反應(yīng)，同時為視覺美學(xué)和分析知識打下堅實的基礎(chǔ)。

MFA考生可以選擇兩門課程：兩年制選修課程，適合進(jìn)入平面設(shè)計或其他視覺傳達(dá)專業(yè)的本科學(xué)位學(xué)生;三年制文憑，適合于跨專業(yè)背景的學(xué)生選擇。 以一系列必修課程為基礎(chǔ)，這兩個課程都允許考生通過交叉學(xué)科選修來量身定制個別課程。

【英國】LCC 倫敦傳媒學(xué)院 

英國的學(xué)校相較于美國，專業(yè)分類的更為細(xì)致，以LCC為例，該校的視覺傳達(dá)設(shè)計專業(yè)風(fēng)格建立在設(shè)計實踐的審美傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上，鼓勵在后期數(shù)字文化背景下進(jìn)行實驗、批判和創(chuàng)新。

該學(xué)院視覺傳達(dá)專業(yè)分為三個大類方向，第一個品牌與設(shè)計創(chuàng)新，包含BA和MA兩個學(xué)級在內(nèi)的視覺形象識別系統(tǒng)設(shè)計、設(shè)計管理、設(shè)計實踐與創(chuàng)新；第二個平面?zhèn)鬟_(dá)，包含BA和MA兩個學(xué)級在內(nèi)的平面設(shè)計、媒體設(shè)計、信息可視化設(shè)計、界面視覺傳達(dá)應(yīng)用設(shè)計；第三個交互與視覺傳達(dá)，包含BA和MA兩個學(xué)級在內(nèi)的插畫與媒體設(shè)計、交互設(shè)計、用戶體驗設(shè)計。

面對不同國家和院校的申請，一定要認(rèn)真分析解讀不同院校的要求和教學(xué)特點，一份良好的作品集制作規(guī)劃是幫助大家在有限的時間內(nèi)，最大化縮短思維差距，達(dá)到入學(xué)要求的前提。

  第五部分 關(guān)于ACG&建議  

Q：從視覺藝術(shù)家到藝術(shù)導(dǎo)師，您做了哪些轉(zhuǎn)變？為什么會選擇ACG呢？

在我自己的職業(yè)規(guī)劃中，從事教育工作是其中的一部分。在我看來，授人以漁，是一個分享感受，傳遞思想，產(chǎn)生碰撞的過程，我非常享受這個過程。作為老師，在傳道授業(yè)解惑的過程中，其實也在審時思考。

每位同學(xué)都像是一本書，解讀每個人的性格，分享自己的經(jīng)驗的同時，能更多的幫助他們解決學(xué)習(xí)中產(chǎn)生的迷茫困惑，培養(yǎng)他們發(fā)現(xiàn)自身獨一無二的藝術(shù)性，也是一件非常有意義的事情。所以回國后我一直希望能夠遇到實現(xiàn)藝術(shù)與教育培養(yǎng)相融合的平臺，ACG就是這樣存在藝術(shù)教育價值的地方。

Q：現(xiàn)在學(xué)生在準(zhǔn)備視傳作品集或設(shè)計方案上，需要注意哪些方面？

作品集的準(zhǔn)備與規(guī)劃首先一定要立足于目標(biāo)院校的作品要求，從自己感興趣或者關(guān)注的問題、話題來搭建，引發(fā)課題發(fā)展，這是準(zhǔn)備一個合格作品集的最基本思路。BA本科視傳專業(yè)作品集，相對于MA研究生作品集來說，注重學(xué)生對于所選專業(yè)的基本理解，基本設(shè)計思維的延展與優(yōu)化，在每個項目呈現(xiàn)的過程中，要運用思維可視化的方式，表達(dá)設(shè)計思維的發(fā)展過程。

對于本科專業(yè)的準(zhǔn)備，創(chuàng)意基礎(chǔ)繪畫與設(shè)計構(gòu)成表達(dá)思維的體現(xiàn)，是近兩年各大院校本科作品集要求中逐漸提高要求的部分；專業(yè)項目的部分，編排設(shè)計也成為必要類目（例如ACCD）。MA研究生作品集，在項目專業(yè)度上有一定的要求，需要通過作品項目體現(xiàn)出設(shè)計思維與視覺表現(xiàn)方式的角度，表達(dá)專業(yè)性的思考與實際的應(yīng)用。作品對于視傳專業(yè)的認(rèn)識體現(xiàn)，并非單純技術(shù)或最終的視覺呈現(xiàn)，應(yīng)更注重設(shè)計思維與視覺應(yīng)用的探索與突破，實現(xiàn)以視覺表達(dá)的方式解決問題。

Q：您對現(xiàn)在正在申請視傳專業(yè)的學(xué)生有什么建議嗎？

我的建議是大家要多思考，多閱讀，多觀察，多嘗試。這里引用一句Paul Rand的話“Design is a relationship between form and content.”設(shè)計是形式與內(nèi)容之間的聯(lián)系，面對無法確認(rèn)的事情積極提問，內(nèi)容是什么？如何呈現(xiàn)？為什么這樣做？（我回答這個問題了嗎…？）

 編者有話說 

好的作品和話題是不分國度的。我經(jīng)常聽到導(dǎo)師說這樣一句話：在生活中多觀察多思考，至于為什么這一點如此重要呢？我們希望大家把“發(fā)現(xiàn)和紀(jì)錄”當(dāng)成一種習(xí)慣，當(dāng)你的眼所見耳所聞都可以結(jié)合到作品中時，自然會產(chǎn)生跨界的應(yīng)用和對未來的前瞻性。

當(dāng)然視覺傳達(dá)的應(yīng)用、普及和傳播是非常必要的，視傳藝術(shù)注重與用戶的互動，我們需要多方面的考慮用戶的反應(yīng)，所有的設(shè)計和視覺語言都不固定，但是我們可以捕捉到一定的規(guī)律，為新的創(chuàng)作尋找突破口，這也是藝術(shù)院校希望看到學(xué)生在作品中有所思考的地方。

面對視覺傳達(dá)、平面設(shè)計的高飽和度，在讀和即將申請的學(xué)生一定會有壓力和迷茫：我學(xué)這個在就業(yè)時會不會有很大的局限？我還可以繼續(xù)自己喜歡的藝術(shù)形式嗎？小編提示：專注當(dāng)下，思考更多的未知領(lǐng)域，打破更多的盲目領(lǐng)域，保持專注！不給自己設(shè)限！